redevenir l'artiste que j'étais
Je crois que j'ai toujours eu cette envie de créer, ce besoin de voyager, soit dans mon imagination en écrivant des histoires, soit par la création manuelle, quelle qu'elle soit : poterie, peinture, dessins, coloriages, perles...
On m'a souvent décrit comme étant "timide". Bien que je ne sache pas réellement définir ce qu'est une timide, je me souviens de quelqu'un qui m'a dit que la maîtresse en classe, je crois que j'étais alors en CE2, me trouvait discrète et donc "timide". Mais dès qu'il s'agissait de travaux manuels, je ne l'étais plus. Je n'avais plus peur de participer et de me lancer. Cela ne m'étonne pas, mais avec le temps, en grandissant, j'ai perdu un peu ça. Aujourd'hui, je réfléchis bien trop avant de me lancer pour avoir un joli résultat. Je me compare bien trop aux autres... merci les réseaux.
Aujourd'hui, je réalise moins et réfléchis plus. Je ne me lance pas, de peur du regard des autres, de la critique, ou bien parce que je ne me sens pas suffisamment "douée". J'aimerais retrouver cet enfant que j'étais, qui n'avait pas peur de faire, de mettre de la couleur sur le papier, qui ne pensait pas au résultat mais seulement au fait de se lancer. Parce qu'après tout, on ne sait jamais !
Est-ce vraiment le résultat qui compte pour (re)devenir artiste ?
Dans la création, est-ce réellement le résultat qui compte ou bien le processus ? Personnellement, je dirais que les deux comptent, mais que le processus est ce sur quoi il faut se focaliser, du moins au départ. Si on ne prend pas de plaisir, même si le résultat est "beau", il ne sera pas authentique, vous n'en serez pas réellement fière, et donc compliqué à vendre et à en parler !
En grandissant, je crois que l'on devient trop sérieux. On nous apprend plein de règles à respecter, de techniques à suivre, de boîtes dans lesquelles il faut entrer. Il y a bien plus de pression sur les adultes que sur un enfant, et heureusement ! Mais voilà, en perdant peu à peu son âme d'enfant, on perd aussi beaucoup de légèreté, de joies simples, de petits moments de bonheur au quotidien. Moi, j'ai perdu principalement mon insouciance, ce qui ne m'aide pas dans mes créations aujourd'hui. Je dessine peu juste pour moi, pour m'entrainer ou m'amuser. J'ai toujours cette petite voix qui me dit qu'il faut que je partage, vende...
Cela conduit à trop de pression pour un dessin parfait, pour ne pas dépasser, pour respecter les règles, pour que ce soit propre, pour faire comme elles... Mais voilà, je me rends compte que, bien que je sache dessiner, je ne m'autorise pas à progresser, parce que je ne m'autorise pas à rater.

Réapprendre à s'amuser
Je crois que je commence à réaliser qu'il faut que je retrouve mon âme d'enfant ; que je pose mon cerveau d'adulte quelques instants et que, face à un dessin, je m'amuse simplement sans chercher un résultat parfait, lisse, digne des réseaux. Juste une illustration qui me ressemble, simplement parce qu'elle a le mérite d'exister et d'avoir été conçue par moi. Un moment que je partage avec l'artiste en moi.
Je ne sais plus faire. Mais je pense que chacun d'entre nous devrait renfiler ses chaussures d'enfants et profiter de l'instant présent. Rire plus, courir juste pour le fun et non pour la performance, cueillir des fleurs et les mettre dans ses cheveux, danser et chanter à plein poumons, mettre les mains dans la terre et les ressortir noires...
Alors je vous encourage, dansez, riez, dessinez de toutes les couleurs, soyez à nouveau un enfant, rien que pour quelques instants ! ✨
L'importance de la créativité
La créativité est essentielle dans nos vies, du moins elle l'est dans la mienne. Elle nous permet d'exprimer nos émotions, de raconter nos histoires et de partager notre vision du monde. En tant qu'artiste, je crois fermement que chaque coup de pinceau ou chaque trait de crayon est une manière de s'exprimer et partager, ce qui est caché à l'intérieur.
Dans notre société moderne, il est facile de se laisser emporter par le rythme effréné de la vie quotidienne. On a souvent l'impression qu'on doit répondre à des attentes, que ce soit dans notre travail ou dans nos loisirs. N'oublions pas que la créativité est un refuge. Elle offre un espace où on peut être nous-mêmes, sans jugement.
Pour retrouver cette légèreté, il est crucial de se reconnecter à l'enfant qu'on était. Qu'est-ce qui nous faisait sourire quand on était petits ? Quelles étaient nos passions ? Je me souviens des heures passées à dessiner sans me soucier du résultat. Chaque feuille était une nouvelle aventure, un nouveau monde à explorer, chaque moment de rêverie à inventer des histoires d'amour et d'aventures...
Aujourd'hui, je veux retrouver cette magie, cette légèreté dans ce monde de violence et d'angoisse. Je tente d'expérimenter, de m'autoriser à échouer et de recommencer. Chaque échec est une leçon, une étape vers ce que je désire réellement.
Et même si le résultat n'est pas toujours à la hauteur de mes attentes, je choisis de célébrer le processus et de ne pas abandonner même lorsque ça devient compliqué, ou que j'ai l'impression que ça prend trop de temps.
Chaque artiste a son propre chemin, et il n'y a pas de bonne ou de mauvaise manière de faire. Ce qui compte, c'est que vous preniez plaisir à le faire. Que vous ressentiez cette joie pure de créer quelque chose de vos propres mains.
Alors, que vous choisissiez de peindre, de dessiner ou de bricoler, faites-le avec amour. Laissez votre cœur guider vos mains. Vous serez surpris de voir à quel point cela peut être libérateur. Alors, n'hésite pas à te lancer. Prends ce pinceau, cette feuille de papier, et laisse ta créativité s'exprimer. Ça fait un bien fou !
Je serai ravie que tu me dises la forme de création que tu préfères 😉




Commentaires